Discover Moscow Login

Что смотреть в театрах в новом сезоне

От Бабеля до Стоппарда

image.jpeg

Рассказываем, что смотреть в столичных театрах этой осенью. На сценах: классические постановки, современная драматургия, VR-балет, театральные прочтения Виктора Пелевина и новая пьеса Тома Стоппарда.

Стивенсон, Стоппард и Степнова

Первая премьера этого сезона в РАМТ — для детей. 15 и 16 сентября на большой сцене режиссер Александр Коручеков покажет «Остров сокровищ» Стивенсона в жанре рок-баллады. Знаменитый роман о приключениях и пиратах превратится в роман взросления для подростков: главной схваткой Джима Хокинса окажется не сражение с пиратами за желанный клад, а борьба с собственными страхами, разочарованиями и предательством. Главным сокровищем станет не сундук с золотом, а те лучшие качества, что скрыты в тебе самом.

В новом сезоне режиссер Алексей Бородин продолжит работу над новой драмой Тома Стоппарда «Леопольдштадт» — самой личной из пьес знаменитого драматурга. Она рассказывает о жизни одной еврейской семьи в Австрии с начала XX века до Хрустальной ночи и во многом основана на истории собственной семьи Стоппарда.

Алексей Золотовицкий начнет репетировать спектакль по роману Марины Степновой «Женщины Лазаря» — это будет первое театральное воплощение семейной саги о трех женщинах в жизни гениального ученого. Марина Брусникина представит на Малой сцене новую вербатим-постановку «Квартира», основанную на воспоминаниях актеров старшего поколения об их домах и любимых вещах. В большую однокомнатную квартиру превратится все пространство сцены, а также ее лестница, гардероб и фойе — зритель придет не просто на спектакль, а в гости к старожилам театра.

Постановки по Бабелю, Кустурице и Радзинскому

Зрителей Театра на Таганке в новом сезоне ждут шесть премьер. Первая состоится 1 октября — режиссер Денис Азаров создал спектакль «Поцелуй» по одному из самых чувственных рассказов сборника «Конармия» Исаака Бабеля. Получился практически безмолвный спектакль-атмосфера, рассказывающий о любви, которая спасает в самые страшные и сложные времена.

Также на сезон запланированы спектакли «104 страницы про любовь» (Эдвард Радзинский) режиссера Виктории Печерниковой, «Черная кошка, белый кот» (по фильму Эмира Кустурицы) главного режиссера театра Юрия Муравицкого, «Горячее сердце» (Александр Островский) режиссера Дамира Салимзянова, мюзикл «Любовь 5728» (Джейсон Роберт Браун) Алексея Франдетти.

Старый Пелевин и поиски новой драматургии

24 сентября Московский Художественный театр откроет свой 125-й юбилейный сезон премьерой спектакля «Омон Ра» по роману Виктора Пелевина в постановке Михаила Рахлина. Первый роман Пелевина — «книга о внутреннем космосе советского человека» — был написан в момент крушения великих мифов прошлого, в самом начале девяностых годов прошлого века. Главный герой — молодой человек Омон Кривомазов с детства мечтал о небе и научился летать, включая воображение. Режиссер Михаил Рахлин создал абсурдную и сказочную трагикомедию о человеческих заблуждениях и иллюзиях.

В новом сезоне МХАТ продолжит поиски новой драматургии: 15 сентября тут откроется вторая сессия проекта «АРТХАБ», посвященного новым именам в режиссуре и способам театрального высказывания. Первым свой театральный эскиз представит режиссер Артём Устинов — он поставил спектакль «Подвальные ленты» по пьесе Екатерины Тимофеевой. ответственности.

Спектакль Евгения Цыганова, в котором он воскрешает ушедшего мастера

Один из важных новых спектаклей Мастерской — «Комедия о трагедии», сочиненный и поставленный Евгением Цыгановым этим летом к 90-летию Петра Фоменко. В основу спектакля легли сохранившиеся записи репетиций: зимой 2010/11 года Пётр Наумович собрал своих учеников и актеров театра, чтобы вместе почитать «Бориса Годунова». Читки шли несколько недель, дойдя до финала пьесы, Фоменко предложил приостановить работу, а спустя год его не стало. Замечания, комментарии и размышления Фоменко становятся еще одним героем действия: разыгрываемая на сцене пушкинская драма прерывается и преображается в соответствии с репликами.

Новый спектакль — не только воспоминание об ушедшем мастере, но и история о любви: к слову, к стране и истории, к театру.

Трагический балаган от Константина Райкина

В «Сатириконе» всю осень гремит «Гроза» — последняя постановка Константина Райкина. Самую знаменитую драму Островского режиссер ставит балаганным хулиганским способом: смешивает жанры, времена, языки, конфессии, музыку, но вместе с тем абсолютно серьезно размышляет не только о личной драме, но и о глобальном унижении таланта, катастрофе любого художника, рамках дидактики и закостеневшем обществе. Роль Катерины, которая считается одной из вершин мирового женского трагического репертуара, играет молодая актриса Мария Золотухина.

Шекспир, Лесков и новая драматургия

10 и 11 сентября первой премьерой 25-го сезона в ЦДР станет спектакль «Скоморох Памфалон» по одноименной нравственно-философской повести Николая Лескова. Историю о богаче, который решил раздать все свое состояние беднякам и стать отшельником, на театральную сцену перенес режиссер Владимир Панков: для полифонической постановки он объединил 60 исполнителей: артистов и музыкантов «Центра драматургии и режиссуры» и студии SounDrama. Главную роль в спектакле исполнит приглашенный мастер сцены Игорь Ясулович. «Скоморох Памфалон» знаменует новый этап в жизни площадки на Поварской: после долгого перерыва она вновь открывает двери.

Сцена на Соколе в этом сезоне планирует показать сразу несколько премьер молодых режиссеров. Первая из них состоится только в феврале — это будет «Русская смерть» по одноименной трагикомической пьесе Ирины Васьковской, написанной в 2012 году. Постановкой займется Елена Павлова, номинант премии «Золотая маска» и лауреат петербургской театральной премии «Прорыв».

В новом сезоне зрители увидят комедию Уильяма Шекспира «Двенадцатая ночь» в постановке Алексея Размахова, участника второй лаборатории «Акустическая читка».

Концерт-спектакль, молодая драматургия и Мольер

36-й сезон «Школа драматического искусства» встретит на двух площадках: на старой сцене на Сретенке и новой — на Новослободской, в центре имени Всеволода Мейерхольда, который этим летом стал частью ШДИ. Начнется театральная осень с премьеры концерта-спектакля «Родные песни», который сыграет хор «Школы драматического искусства» режиссера Светланы Анистратовой. Первые показы пройдут 3 и 4 сентября и будут приурочены к Году культурного наследия народов России.

Второй премьерой станет импровизация по мотивам произведений Мольера «Мольер. Экспромт», ее готовят выпускники педагога по актерскому мастерству Олега Малахова.

Третья премьера — спектакль «Дыры» мастерской Брусникина. Это комедия по пьесе Лидии Головановой, которая в 2020 году вошла в шорт-лист фестиваля молодой драматургии «Любимовка» — в центре сюжета две продавщицы на рынке.

21 и 22 октября состоится одна из масштабных премьер сезона — «Мурркулатура Гофмана». Спектакль поставит режиссер Екатерина Гранитова.

Независимые режиссеры на независимой театральной площадке

Второй сезон молодого театрального пространстваа «Внутри» откроется спектаклем «Синяя рисовая собака» Жени Беркович и ее проекта «Дочери СОСО». Музыкальную историю, в которой звучат и пропеваются стихи Федора Сваровского, Юлия Гуголева, Веры Полозковой и других поэтов, будет показан 5 и 6 сентября. Другой спектакль, который обязательно нужно увидеть в новом сезоне — «Университет птиц» от «Театра Взаимных Действий». Это обаятельный и понятный пример того, каким может быть перформативное искусство. В качестве перформеров выступают музыканты, предметом исследования становится мир орнитологии, а у зрителей появляется редкая возможность посмотреть на мир глазами тех, кто вьет гнезда, и узнать, какое место в культуре разных народов занимают птицы, как взаимодействуют с людьми, выживают, летают и «разговаривают».

Опера Пуччини и новые балетные спектакли

28 сентября 33-й сезон откроется оперой Джакомо Пуччини «Богема», постановку которой готовит коллектив молодых режиссеров и художников-постановщиков под руководством автора проекта Дмитрия Бертмана.

29 и 30 октября состоится премьера двух балетных спектаклей народного артиста СССР Михаила Лавровского. «Вечер одноактных балетов Михаила Лавровского» объединит две новые работы мастера — «Две женщины» по мотивам пьесы Ивана Тургенева «Месяц в деревне» на музыку Сергея Баневича и «Амок» по одноименной новелле Стефана Цвейга на музыку молодого московского композитора Александра Симоненко.

Авторское прочтение самой жестокой книги ХХ века

Театр Наций откроет новый сезон спектаклем «Толстая тетрадь» — авторским прочтением одноименного романа Аготы Кристоф, который многие критики называли «самой жестокой книгой XX века». Действие разворачивается во время Второй мировой войны: мать привозит двух мальчиков, братьев-близнецов, в маленький городок и оставляет у бабушки. Для того чтобы выжить среди холода и разрухи дети последовательно и безжалостно уничтожают в себе любовь и сострадания, а опыт собственного расчеловечивания фиксируют в дневнике. Режиссер спектакля Татьяна Тарасова размышляет, в чем заключается механизм жестокости и как можно этому противостоять.

Фото обложки: РАМТ

Вам будет интересно

loading

Лучшее

Детям

Бесплатно