Discover Moscow Login

Современные и экспериментальные театры Москвы

Где смотреть нестандартные постановки

d4TJ6g1y1x0.jpeg

Театр — это не обязательно перемещение в другую реальность. В московских театрах идет много постановок, которые поднимают вопросы, которые волнуют зрителей прямо сейчас. Рассказываем о шести современных театрах, куда стоит сходить хотя бы раз.

Театр основал режиссер Эдуард Бояков в 2005 году как экспериментальную площадку для молодых драматургов. Здесь нет замысловатых декораций и костюмов, довольно небольшой зал, а на сцене идут только современные постановки. У театра много проектов. Например, «Политеатр», который создан в содружестве с Политехническим музеем, стал местом встречи и совместного творчества поэтов, художников, актеров и режиссеров. Или «Большая перемена» — фестиваль детских спектаклей, проходящий в дни школьных каникул.

Режиссер Кирилл Серебренников создал этот театральный центр в 2013 году на базе расформированного Московского драматического театра им. Н. В. Гоголя. Появление «Гоголь-центра» стало знаковым событием в культурной жизни Москвы: театр вышел за рамки привычных форматов, став местом притяжения свободомыслящих, творческих людей, крупнейшим проектом, посвященным развитию современного искусства. На протяжении восьми лет театр возглавлял Кирилл Серебренников, в 2021 году художественным руководителем стал режиссер Алексей Агранович. В репертуаре — актуально звучащая классика, современные пьесы и экспериментальные постановки.

Прототипом центра послужил театр «Пикколо ди Милано», совмещающий в себе зрительный зал, музеи, библиотеку, магазины и офисы. Должность художественного руководителя театра с 2020 года занимает режиссер Дмитрий Волкострелов. Под его руководством ЦИМ позиционирует себя как театр, в котором реальность не просто отражается, а «критикуется, анализируется и создается». В центре внимания — спектакли актуальных российских режиссеров.

Главная особенность театра — отказ от традиционного разделения на сцену, партер, балкон. Пространство здесь устроено в виде кругового амфитеатра с игровыми площадками в разных точках зала — такое решение дает зрителям возможность глубже погрузиться в постановку и почувствовать себя их частью. При этом здесь ставят не только современные пьесы, но и классику в авторской интерпретации: например, спектакли по произведениям Николая Гумилёва, Владимира Набокова, Бориса Пастернака, Михаила Булгакова, Андрея Платонова.

История театра началась в 1935 году с оперно-драматической студии под руководством легендарного Константина Станиславского. Название «Электротеатр Станиславский» появилось после капитального обновления в 2013 году, когда в должность художественного руководителя вступил Борис Юхананов, один из основоположников советского театрального андеграунда. Ключевые постановки — «Тартюф», в котором мольеровская пьеса перенесена в дореволюционную Россию, диптих «Пиноккио. Лес» и «Пиноккио. Театр», ставший результатом тридцатилетних театральных поисков самого Юхананова, и «Волшебная гора» Константина Богомолова — свободная трактовка романа Томаса Манна. Особое внимание в «Электротеатре» уделяют работе с современными композиторами.

За последние несколько лет театр неоднократно переезжал, последняя площадка называется «DOC на острове» из-за расположения на острове Балчуг. Большая часть спектаклей — документальные. Они основаны на историях реальных людей и подлинных событиях, а тексты — на монологах и выдержках из интервью. Один из проектов «Театра.doc» — «Свидетельский театр», в постановках которого участвуют очевидцы разных событий. Хотя большинство спектаклей имеют маркировку 18+, в репертуаре есть постановки, рассчитанные на подростков, например «Греки. Эдип. Медея» по мотивам греческих мифов с минимумом исторических костюмов и декораций.

Фото: Центр имени Мейерхольда

Вам будет интересно

loading

Бесплатно

Сегодня

В выходные

Всегда